Американский актер, композитор и писатель, который соединил современную музыку с классическим театром и создал культовый хип-хоп мюзикл «Гамильтон». Идея родилась в метро после прочтения биографии Александра Гамильтона — поначалу ее считали безумной, но впоследствии «Гамильтон» стал одним из самых успешных театральных проектов XXI века. О том, как создавалась легендарная постановка, и других достижениях Лин-Мануэля Миранды — читайте далее на newyorkski.info.
Как формировалось творческое мышление будущего гения
Лин-Мануэль Миранда родился в семье пуэрториканцев на севере Манхэттена — в мире, где рядом жили сальса, политика и психология. Его отец был советником мэров Нью-Йорка, а мать — клиническим психологом. В доме постоянно звучали латинские ритмы, а семейные поездки в Пуэрто-Рико формировали его чувство корней. Имя Лин-Мануэль мальчик получил не случайно — в честь поэтического произведения о войне во Вьетнаме, написанного пуэрто-риканским автором.
Еще семилетним он увидел свой первый мюзикл — Les Misérables. Впечатление было настолько сильным, что Лин понял: театр — это больше, чем развлечение, это способ видеть мир. В школе он играл в мюзиклах, знакомился с рэпом и R&B и смело миксовал жанры.
Учеба в Уэслианском университете стала переломным моментом. Там Миранда написал первую версию мюзикла «На высотах» (In the Heights) — истории о Вашингтон-Хайтс, районе, который был зеркалом его собственного детства.
В старших классах Лин работал в отцовском офисе, но брался только за то, что его действительно увлекало. Отец позже рассказывал:
«Если ему неинтересна задача — он просто ее не делает. А когда это твой сын, то вместо увольнения ты просто понижаешь его в должности».
Так же было и в школе: любимые предметы — блестящие оценки, все остальное — сплошной хаос. Но в этом хаосе рождался другой, творческий ритм.
Отец позднее объяснял метод работы сына:
«Даже если он ничего не делает, кроме как ест шоколадный торт, — пусть ест. Потому что именно так маринуется следующая песня».
Это звучит смешно, но точно, ведь творчество не подчиняется графику. Оно приходит внезапно — в тишине, на кухне в полночь, — и Миранда знал это лучше всех.
Годы поиска и взрывного роста
После окончания университета в 2002 году Лин-Мануэль Миранда не окунулся сразу в гламур большой сцены. Его творческая дорога началась с маленьких телеролей, баров, микрофонов и бесконечного поиска собственного ритма. Именно тогда он присоединился к хип-хоп импровизационной группе Freestyle Love Supreme, с которой выступал по всему Нью-Йорку, а затем — на международных фестивалях, включая легендарный Эдинбургский Фриндж.
Параллельно с импровизациями Миранда продолжал работать над мюзиклами. Вместе с режиссером Томми Кайлом и драматургом Киарой Алегрией Худес он дорабатывал «На высотах». Мюзикл сочетал хип-хоп, сальсу и драму повседневной жизни.
Премьера состоялась вне Бродвея в 2007 году, где Миранда играл главную роль Уснави. Постановка сразу привлекла внимание критиков, получила две премии Drama Desk и открыла двери на главную театральную сцену страны.
В марте 2008 года мюзикл «На высотах» взорвал Бродвей. Он получил «Грэмми» за лучший альбом мюзикла, 13 номинаций на «Тони», 4 победы, включая «Лучший мюзикл» и «Лучшая оригинальная музыка». Актерская работа Миранды принесла ему собственную номинацию на «Тони». Это был момент, когда Америка услышала его голос.
Лин играл в шоу до 2009 года, а затем возвращался к своей роли во время национального тура. Позднее он еще раз стал Уснави — в финальные недели показов в январе 2011 года, когда мюзикл завершил свой триумфальный пробег после более чем тысячи постановок.
Миранда не ограничивался одним проектом. Он переводил песни Сондхайма на испанский для возрождения «Вестсайдской истории» 2009 года, писал музыку для новой версии мюзикла Стивена Шварца «Работа», выступал на бар-мицвах, преподавал английский в своей школе, был ресторанным критиком и создавал музыку для рекламы.
В 2011 году стал соавтором мюзикла «Давай, вперед!», который отправился в национальный тур и попал на Бродвей, получив номинации на «Тони». А спустя два года завоевал «Эмми» за песню «Больше!», написанную для открытия 67-й премии «Тони».
Эти годы стали для Миранды периодом безумного роста — творческой работы на всех фронтах, когда он пробовал каждый жанр, каждый формат, каждый ритм. Это было время, когда он закалял свой стиль, искал свой голос и готовился к тому, чтобы совсем скоро создать легендарный американский мюзикл.
Рождение феномена «Гамильтон»
Когда Лин-Мануэль Миранда случайно взял в руки биографию Александра Гамильтона, написанную Роном Черноу, он и не подозревал, что это станет одним из самых важных решений в его жизни. Миранда сравнивает Гамильтона с иммигрантами, которых знает: людьми, работающими вдвое усерднее, чтобы добиться цели.
«Это просто сделка. Это цена входа в нашу страну», — объясняет он.
Лин увидел в Гамильтоне парня, который никогда не сдавался, и это упорство напомнило ему рэперов, пробивающихся вопреки всему. Идея сразу вспыхнула: превратить эту историю успеха в мюзикл в ритме хип-хопа.
Сначала Лин написал одну песню — «My Shot». Он смеется, вспоминая, что первым публичным исполнением будущего хита стало выступление в Белом доме. До того песню слышал только его душ. Но когда позвонили из Белого дома, отказываться было невозможно. Выступление сняли на видео, которое стало вирусным и буквально разнесло имя Миранды среди учителей и школьников задолго до того, как мюзикл появился на Бродвее.
Но настоящая работа началась после того, как режиссер Томми Кайл стал его партнером. После первых офф-Бродвейских показов они сидели вдвоем и составляли списки из двадцати и более правок: переписывали сцены, сокращали песни, добавляли новые рифмы.
«Мы просто выбивали их одну за другой», — вспоминает Лин.
Впереди были годы неутомимого труда — шесть лет без остановки, десятки вариантов текстов, сотни часов музыкальных экспериментов.
Особой стала работа над кастингом. Когда критики заговорили о «цветном» составе, Миранда искренне не понимал, что должно вызвать удивление. Он просто слышал на сцене современный хип-хоп, а значит, видел в ролях тех, кто живет в этой культуре естественно.
В 2015 году «Гамильтон» взорвал Нью-Йоркский общественный театр, а затем стремительно перешел на Бродвей. Успех мюзикла был оглушительным: Пулитцеровская премия за драму, 16 номинаций на «Тони», из которых 11 побед, «Грэмми» за лучший альбом. Сотни тысяч зрителей, билеты раскуплены на месяцы вперед.
В июле 2016 года Лин в последний раз вышел на сцену в роли Гамильтона. Но его история на этом не завершилась. Постановка покорила Вест-Энд, принесла семь премий Оливье, а в 2019 году Миранда вернулся к роли в Пуэрто-Рико, посвятив эти спектакли восстановлению художественных институций после урагана «Мария».
Снятая Бродвейская версия «Гамильтона» в 2020 году вышла на платформе Disney+ и снова покорила мир — теперь уже с экранов.
Вне Бродвея
После триумфа «Гамильтона» Миранда продолжил активно творить. Он работал над бродвейским мюзиклом «Нью-Йорк, Нью-Йорк» и создал концептуальный альбом для адаптации романа «Воины», завершенный в 2024 году.
В кино Миранда проявился как режиссер и актер: снял полнометражный фильм «Тик, тик… Бум!», сыграл фонарщика Джека в «Возвращении Мэри Поппинс», а в сериале «Темные начала» воплотил Ли Скорсби. Он также продюсировал проекты вроде сериала «Фосси/Вердон».
Его сотрудничество с Disney стало одним из главных направлений: Миранда писал музыку к «Моане» (песня «Как далеко я пойду» получила номинации на «Оскар» и «Грэмми»), создал композиции для «Энканто», работал над ремейком «Русалочки», приквелом «Муфаса: Король Лев» и т. д.
Он приложил руку и к большим франшизам: писал музыку для «Звездные войны: Пробуждение силы» и «Скайуокер. Восход», иногда появляясь в камео. На телевидении играл и создавал музыку для «Доктора Хауса», «Бруклин 9-9», «Утиных историй», а также участвовал в сатирических проектах вроде шоу Джона Оливера.
Однако Лин-Мануэль не забывает об активизме. Он активно поддерживает Пуэрто-Рико, особенно после урагана Мария, организовывая благотворительные спектакли и сборы средств, а также поддерживает культурные и образовательные инициативы. Он помогал в восстановлении Театра Университета Пуэрто-Рико и финансировал местные художественные проекты, используя собственное влияние и ресурсы.
Лин-Мануэль продолжает оставаться человеком, который не только творит искусство, но и меняет мир вокруг себя, объединяя талант, активизм и преданность культуре.
Источники
https://www.britannica.com/biography/Lin-Manuel-Miranda
https://www.ted.com/pages/lin-manuel-miranda-daydreams-transcript
https://www.arts.gov/stories/podcast/revisiting-lin-manuel-miranda?utm_source=chatgpt.com